浪漫时期始于19世纪初期，反映了当时艺术和文学的浪漫观念。在古典时期之后，芭蕾舞成为了动态技巧和戏剧性叙事的结合。这就是故事芭蕾舞的诞生。浪漫时代是幻想，空灵，超自然和异国情调的时代。当时的故事涉及善与恶，人与自然，社会与超自然的问题。妇女由于引入了足尖动作而成为芭蕾舞的超级巨星，足尖动作是一种在脚趾尖上跳舞的风格，给人以漂浮的感觉。在女性为中心的情况下，男性担当了支撑芭蕾舞演员的角色。这个时代的重要芭蕾舞演员包括玛丽·塔廖尼，卡洛塔·格里西，露西尔·格拉恩和范妮·塞里托。浪漫时期的热门芭蕾舞剧包括《仙女》，《吉赛尔》 和《葛蓓莉娅》。

　　玛丽·塔格里奥妮在浪漫时期扬名，她在第一部浪漫芭蕾舞剧《西尔菲德》中扮演了明星角色。玛丽由她的父亲菲利波尔·塔格里奥妮训练，后者是一位舞蹈编舞，她帮助妇女成为芭蕾舞的中心。她以缩短芭蕾舞短裙的裙子而闻名，以允许更多的腿部运动和炫耀自己的脚尖姿势。她在《仙女》穿着这条缩短的芭蕾舞短裙，在浪漫时期成为芭蕾舞短裙的规范。

　　《仙女》由菲利波尔·塔格里奥妮编排，并于1823年在玛丽·塔格里奥尼主演的巴黎歌剧院首次演出。据说是第一部浪漫芭蕾。大部分舞剧作品通过仙女等超自然形象，表现了人间的爱情和希望。而问世于19世纪30年代的法国芭蕾舞剧《仙女》，则是从形式上和风格上确立这种舞蹈样式的开山之作。芭蕾舞剧《仙女》取材于苏格兰农村的民间传说，全剧分上下两幕。它描述了发生在青年农民杰姆斯与女友爱菲以及仙女西尔菲德之间的爱情故事：即将与女友爱菲结婚的杰姆斯梦见仙女西尔菲德，禁不住仙女美貌的诱惑，杰姆斯抛弃女友开始如痴如醉地与仙女相恋起舞。为惩罚杰姆斯的背叛，女巫将一块魔巾假借礼物送给青年。当杰姆斯将魔巾披在仙女西尔菲德的身上时，被魔法控制的仙女浑身颇抖，漂亮的羽毛纷纷脱落在地上。发疯似的杰姆斯虽懊悔万分，但为时已晚，死去的仙女向天国冉冉升去。远处，传来爱菲与别人结婚的鼓乐父声，孤寂的杰姆斯却只能绝望地坐在空地上发呆。西尔菲德象征着一个无法实现的梦想，杰姆斯是追求她的天真英雄。这是第一部浪漫主义芭蕾舞，代表了幻想，超自然主义和人与自然的浪漫主题。